BARBIE: el sprint digital en la carrera al estreno
El estreno de “Barbie”, el live action de la muñeca más icónica del mundo, se convirtió en todo un éxito, antes de haber debutado en la gran pantalla. Ni la huelga de actores pudo detener la arrolladora campaña de promoción que realizó esta película, convirtiéndola sin duda en la más esperada del año.
¡Llegó el gran día rosa! El estreno de “Barbie”, el live action de la muñeca más icónica del mundo ya es todo un éxito, incluso antes de haber debutado en la gran pantalla. Ni la huelga de actores pudo detener la arrolladora campaña de promoción que realizó esta película convirtiéndola, sin duda, en la más esperada del año.
Revisemos algunas claves del marketing digital realizado para el lanzamiento de esta película protagonizada por Margot Robbie y Ryan Gosling, cuya estrategia de comunicación ha sido una auténtica cátedra de cómo despertar la emoción de la audiencia.
EL ROSA DIGITAL
En la recta final, el equipo de marketing de Barbie enfiló sus baterías al mundo digital para que el público pudiera sumergirse en el universo de la querida muñeca de Mattel.
La acción más reciente tomó en cuenta la misma curiosidad generada por la película. Al buscar en Google las palabras: Barbie movie, Margot Robbie o Ryan Gosling, los usuarios se llevaban la grata sorpresa de ver su pantalla llenarse de brillos rosa y tornarse al color emblemático de esta muñeca.
Las redes sociales también fueron consideradas. Ahora se pueden encontrar en Instagram filtros que cambian los rasgos para hacerte similar a la imagen de la muñeca, el que te dice qué Barbie eres o el marco que te hace sentir en una caja.
Y cómo olvidar el golpe promocional dado hace 3 meses con el viral “Barbie Selfie Generator” con el que los usuarios podían tomarse una foto y la plataforma insertaba el fondo oficial de la película, para sumergirlos en el universo de Mattel como Barbie o Ken.
EL FENÓMENO BARBENHEIMER
La aparente competencia entre la película de Barbie y Oppenheimer, con estrenos fijados para el mismo día generó un fenómeno que, lejos de afectar, potenció la promoción de ambos films.
“´Barbenheimer’ es un regalo del marketing nacido de las redes sociales y creo que está beneficiando a ambas películas”, afirmó un vocero de la firma de análisis Comscore. “Ciertamente, estás al tanto de ambas películas de una manera más profunda y convincente de lo que probablemente podría haber sucedido si se hubieran estrenado en fines de semana diferentes”.
DE COMPETENCIA A COLABORACIÓN
Otro elemento viral vino de una tercera película que se estrenaba el mismo mes: “Misión Imposible”. Tras rumores de que Tom Cruise estaba molesto porque su última iba a perder pantallas IMAX ante Oppenheimer a sólo una semana de estrenada, ocurrió un giro algo inesperado.
El reconocido actor publicó fotos de él y el director del filme, Christopher McQuarrie, parados frente a carteles de Indiana Jones, Barbie y Oppenheimer, con entradas para cada uno. “Este verano está lleno de películas increíbles para ver en los cines. Estas son solo algunas que no podemos esperar a ver en la pantalla grande”, decía la publicación de Cruise en Instagram.
Las cuentas oficiales de las tres películas, respondieron con mensajes apoyo. y Robbie y su directora Greta Gerwig compartieron una serie de fotos similar unos días después, que la cuenta oficial de Oppenheimer en Instagram volvió a publicar en sus historias. Por su parte, Cillian Murphy, protagonista del film “rival”, declaró en el estreno de su película en Londres que “por supuesto” que irá a ver a Barbie en la gran pantalla.
Esta promoción cruzada entre los cuatro grandes estudios (Universal, Warner Bros., Disney y Paramount) es algo que la industria del cine no había visto antes y que fue compartido con gran viralidad entre el público.
En definitiva, esta atmósfera positiva en el marco de lo que se considera una carrera de taquilla muy competitiva, augura muy buenos resultados para Barbie Movie y es, sin duda, un movimiento que beneficia al cine en general y seguramente levantará sus números, caídos desde la pandemia.
Marcas en redes sociales: claves para ganar terreno en la pelea por la atención
Exceso de información y una sobrecarga de estímulos. Eso es lo que recibimos a diario en el mundo digital en el que nos movemos.
El dilema es que la mayoría de los seres humanos solo estamos capacitados para prestar atención plena a una cosa a la vez: o nos concentramos en el episodio de “Black Mirror” que tenemos puesto o en la redacción del informe del trabajo pero, por mucho que nos esforcemos, no podemos hacer las dos cosas a la vez con la misma efectividad (solo alternar la atención entre ellas, perdiendo parte de información de ambas).
En este entorno demandante LA ATENCIÓN se ha convertido en el “santo grial” que las marcas persiguen y por la cual compiten.
Pero sea que esté viendo una serie o trabajando en la computadora, muy probablemente la persona promedio estará, además, pendiente de las redes sociales en la pantalla de su teléfono.
REDES SOCIALES: EL RING DE LAS MARCAS
Según reportó este año la agencia de medición de audiencia GWI, los consumidores pasan una media de 2,5 horas en las redes sociales cada día. Ese tiempo es invaluable para las marcas.
Su misión será atraer al segmento de población al que apuntan, con unos contenidos determinados, a fin de aumentar su alcance, cultivar el engagement y maximizar el tiempo que dedican sus seguidores a los contenidos de la marca. Los oponentes: el resto de las marcas tanto de su categoría como de cualquier otra, las novedades de los influencers y las fotos y videos de su familia y amigos.
¿ESTAR O SER?
Además de la abundancia de estímulos y la escasez de atención, otro de los desafíos que supone las redes sociales para los contenidos de las marcas, es que está llena de nichos super segmentados e infinitamente diversos.
Por eso, en un universo de micromundos, el valor central es la DESCUBRIBILIDAD. Es decir, la cualidad que tiene un determinado contenido para que los usuarios lo encuentren fácilmente, sin que estos lo busquen intencionadamente.
En redes sociales este concepto está relacionado con los algoritmos y las sugerencias que ofrecen los motores de búsqueda, aunque también implica las distintas técnicas de publicidad digital diseñadas para que ciertas piezas lleguen a un público que originalmente desconoce su existencia.
MARCAS TOTEMS: lo que aprendimos de Andy Stalman en EXMA Panamá
Convertir clientes en CREYENTES. Ese el desafío que tienen las marcas en este “cambio de era”. Así de contundente lo enuncia Andy Stalman, autor y conferencista de marketing, considerado uno de los principales expertos en branding del mundo… y un claro referente para nuestro trabajo en Goodman.
Convertir clientes en CREYENTES. Ese el desafío que tienen las marcas en este “cambio de era”. Así de contundente lo enuncia Andy Stalman, autor y conferencista de marketing, considerado uno de los principales expertos en branding del mundo… y un claro referente para nuestro trabajo en Goodman.
Es por ello que nos emocionó tanto tener la oportunidad de escuchar sus ideas de primera mano, durante nuestra asistencia a EXMA Fearless Minds, uno de los eventos de marketing y negocios más influyentes de Hispanoamérica, realizado recientemente en Panamá.
MARCAS TÓTEMS ¿QUÉ SON Y CÓMO SE LOGRAN?
Nos preguntábamos ¿En qué deberían creer estos “creyentes” de los que habla Stalman? La respuesta que dio es a la vez profunda y simple: En el rol que tiene esa marca en la sociedad, en los valores que comparte con ella, en un propósito inspirador y un liderazgo social claro y empático.
“Las personas ya no eligen una marca solamente por lo que vende, sino también por lo que hace, lo que representa, lo que defiende y por lo que inspira y propone” afirmó desde la tarima “Mr. Branding”, como se le conoce en el medio.
A las marcas que logran conectar en esa medida con sus públicos, las llama TÓTEMS. Bajo este rótulo, el estratega argentino agrupa a aquellas que han logrado pasar a una nueva dimensión en cuanto a la creación de valor, al actuar bajo valores con los que se identifican sus empleados, sus clientes y su entorno, generando en ellos un sentido de pertenencia y orgullo.
HUMANIZACIÓN PARA LLEGAR AL CORAZÓN
“Las empresas son personas, los clientes son personas. Quien no entiende personas no entiende de negocios. Al final, cómo haces sentir al cliente, es tu marca”, afirmó el conferencista ante un auditorio cautivo.
Lo que es bueno para las personas será bueno para la marca. Si la marca ignora a las personas, estas terminarán por ignorar a la marca.
“7 de cada 10 marcas podrían desaparecer mañana sin que a nadie le importe. Las otras 3, son tótems”, sentenció Stalman.
EL PRINCIPIO DE TODO
Lo primero y esencial es: La autenticidad. Para el experto, para poder hacer branding tienes que conocer tu marca, establecer claramente tus valores, saber de dónde vienes y hacia dónde quieres ir.
Eso lo tienes que hacer de manera integral, no sirve solo un aspecto porque puede ser confuso o generar contradicciones. Lo recomendable es contar con ayuda especializada para definir lo más claro posible tu identidad.
Advirtió que es inútil y hasta riesgoso para una marca, tratar de proyectar algo que no es. En un mundo digitalizado, las mentiras tienen patas muy cortas y la credibilidad es un capital que conviene cuidar, recalcó.
LA ESTRATEGIA DE LAS 5Cs
Una vez definida la identidad corporativa, Stalman propone la “Estrategia de las 5Cs”, en la que resume cinco elementos fundamentales para la construcción progresiva de un branding exitoso: Los 3 primeros son éticos y dependen exclusivamente de la marca. Ellos son: la Coherencia, la Consistencia y la Constancia en sus actuaciones y comunicaciones.
Los otros 2 elementos tienen que ver con la relación de la marca con la comunidad: la generación de Confianza, "porque si las personas no confían en ti, no te van comprar ni a escuchar". Y la última C sería el Contenido, ya que "si este no es importante, relevante o emocionante, ¿por qué se tomarían tus seguidores el tiempo de consumirlo o compartirlo?"
Para cerrar, diremos que las ideas de Stalman validaron el enfoque con el que actuamos en Goodman, pero también nos dejaron mucho “food for thought”. ¡Y en ello andamos! Pues como dice el argentino: “Vale más un gramo de hacer, que un kilo de decir”.
Así que ¡Manos al tótem! ...perdón: ¡a la obra!
